한국문화예술신문'통'

성악가 석상근, 인간미와 예술이 만나는 감동의 무대, 삶이 곧 음악이었다
+1

테리톤 석상근“성악가 석상근, 그 이름에 담긴 진짜 이야기가 무대에 오른다.”음악을 넘어선 ‘사람의 노래’… 클래식과 대중의 경계를 허물다서울 압구정 장천홀에서 성악가 석상근(테리톤, Matteo Suk)의 단독 콘서트가 오는 10월 10일(금) 오후 7시 17분에 열린다. 단순한 음악회가 아닌, 삶의 고비마다 예술을 품은 한 인간의 진정성이 스며든 무대가 될 예정이다.고등학교 졸업 후 뒤늦게 성악을 시작한 석상근은 남들보다 늦은 출발에도 불구하고 이탈리아 피에트로 마스카니 국립음악원을 수석 졸업, 세계적인 국제 콩쿠르에서 7차례 그랑프리 1위를 거머쥐며 유럽 오페라계의 주역으로 우뚝 섰다. 그는 독일 뮌스터 시립극장의 전속 솔리스트로 입단, 유럽 주요 오페라극장에서 리골레토, 아이다, 나부코 등 수십 편의 오페라에서 주역을 맡았다.그러나 그를 진정 ‘대한민국 대표 성악가’로 만든 것은 화려한 이력만이 아니었다. 코로나 팬데믹으로 모든 공연이 멈춘 시기, 그는 경기도 이천 물류센터에서 1톤 탑차 배송 설치기사로 일하며 생계를 이어갔다. 냉장고를 나르고, 안마의자를 옮기는 일을 하며 결코 예술의 끈을 놓지 않았다.“공연장이 사라진 대신, 삶이 무대가 되었습니다.” 그는 그 시간 동안 ‘진짜 삶의 무게’를 경험했고, 이제 그것을 노래로 다시 풀어낸다. 테너와 바리톤을 자유자재로 넘나드는 폭넓은 음역, 클래식 오페라에서 대중가요까지 넘나드는 진정성이 묻어나는 프로그램으로 꾸며진다.푸치니의 ‘별은 빛나건만’, 레온카발로의 ‘의상을 입어라’ 등 오페라 대표 아리아 임재범의 ‘너를 위해’, ‘Fly me to the moon’ 등 크로스오버 무대 35인조 오케스트라, 국악, 재즈 콰르텟, 바리올리니스트 이서현 협연 그는 클래식과 대중 사이의 경계를 허물고, 음악의 본질인 ‘공감’을 전달할 예정이다.특별히 석상근은 이번 공연을 통해 제자 김봉중 바리톤을 돕고자 한다.바리톤 김봉중이태리에서 오페라 가수로 활동하던 중 갑자기 박테리아 감염으로 두눈을 실명하게 되면서 오른쪽 눈을 2번 수술했으나 나아지지 않았고 급히 한국으로 돌아가 나머지 왼쪽 눈을 수술했으나 결국 1급 시각장애 판정을 받게 된다. 한동안 노래를 할 수 없었던 그는 불굴의 의지로 다시 일어나 대한민국 제2회 DGB With-U 전국장애인 성악 콩쿨대회 대상과 2024년 대한민국 장애인예술경연대회 스페셜K 대상을 거머쥐었다.그는 말한다. “가장 어두운 터널을 지나며 누군가의 노래가 힘이 되었듯, 이제 내가 희망과 용기를 주는 목소리가 되어 주고 싶습니다.” 공연 수익 일부는 바리톤 김봉중 제자를 위한 지원금으로 사용될 예정이다. 석상근은 또 김호중의 독일 유학 시절 성악을 지도한 인연으로도 잘 알려져 있다.독거노인·장애인·복지관 등에서 지속적인 자선 공연과 봉사 활동도 이어오고 있으며, 클래식 인문학 강연 ‘석상근과 함께 떠나는 클래식 오페라 상식’을 비롯해 동요 앨범 ‘Memory’, 독립운동가를 기리는 영상스토리 콘서트에 참여 하는 등, 그는 단순한 예술인을 넘어 시대를 노래하는 문화인이다.석상근은 말한다. “노래는 무대에서만 존재하는 게 아닙니다. 누군가의 마음을 울릴 때, 그게 진짜 음악입니다.” 그의 무대는 기술보다 감동이 먼저고, 화려함보다 진심이 앞선다. 석상근 바리톤과 가슴이 따뜻해지는 100분, 오는 10월10일 그 감동을 함께 나누길 기대해본다.석상근과 김호중
김구용 시인과의 가상 인터뷰

김구용 선생님댁에서김구용金丘庸 시인은 1922년 경북 상주군 모동면 수봉리에서 출생했으며 본명은 영탁永卓이다. 해방 직전까지 동학사 등에서 유불선 삼가의 경전과 태서의 고전 등을 섭렵했다. 해방 직후 상경하여 성균관대학에 적을 두고 1949년 잡지 《신천지》에 『산중야』 , 『백탑송』 등의 시를 발표함으로써 문학활동을 시작했다. 발레리의 『바리에테』의 한 번역문을 읽는 느낌을 주는 김구용의 시에서 현대인의 자의식의 도저到底를 구명究明하려는 강인한 노력을 엿볼 수 있거니와 이러한 강인성이 아슬아슬한 선에서 시를 지탱해 주고 있는 것 같다는 평을 받았다.월탄 선생 추석 성묘/비문을 구용 선생께서 쓰셨다박재화 : 선생님 가신 지가 벌써 스물세 해나 되네요. 그곳에서 그토록 그리워하셨던 부모님, 형님들, ‘싸마’(주: 김구용 시인은 유모를 평소 그렇게 불렀음)랑 반갑게 만나 잘 지내실 줄 믿습니다. 이 대담은 선생님의 문학보다는 예술원 회원도 마다하신 개결한 정신과 인간적 면모에 초점을 맞춰 진행하고 싶습니다. 그래도 괜찮겠지요? 먼저, 선생님은 아끼는 후배나 제자들의 손을 꼭 잡고 ‘내 웬수를 갚아달라’ 말씀하시던 걸로 유명한데요. 한데, 어찌 그리 악력이 세신지요?(웃음)김구용 : 그래요? 그렇게까진 생각지 않았는데…… 하긴 1972년 제가 큰 수술을 받고 난 다음날인가 회진 오신 집도의 손을 붙잡고 감사하다며 인사했을 때 그분이 ‘수술 받은 환자의 손힘이 왜 이리 세냐?’고 깜짝 놀란 적은 있습니다. 영아들의 손아귀 힘이 엄청 세듯이 제가 뭔가에 집착하는 성향이 있었던 모양이지요?(웃음) 암튼 시를 발표할 때마다 무언가 2% 부족한 것 같이 느껴졌고, 그 불만을 쉽사리 해소하지 못하는 데서 오는 반성 차원에서 다른 분에게 절실하게 당부하는, 일종의 보상작용補償作用이 아니었나 모르겠습니다.박재화 : 선생님은 경북 상주 출생이시지만 일찍부터 금강산에서 자라셨다면서요?김구용 : 예. 원래 고향은 경남인데 아버님께서 여기저기 옮겨 사셨기에……. 저는 1922년 2월 상주 수봉리 백화산白華山 자락 옥동서원(황희 정승을 모신 서원) 곁에서 태어났습니다만, 몸이 약해 세 살 때부터 금강산의 절에서 자랐습니다. 그러나 아주 절에 의탁한 건 아니고, 유모의 보살핌 아래 그저 부처님의 가피加被를 바랐던 거지요. 대구, 서울, 수원의 보통학교를 옮겨 다니면서도 건강을 추스르기 위하여 중간 중간 금강산에서 보냈습니다. 마하연 뒤 병풍처럼 두른 중향성衆香城을 아침저녁 바라보던 그 시절이 잊히질 않는군요.박재화 : 그럼 문학공부는 계룡산에서 본격적으로 하신 건가요?김구용 : 아버님께서 부유하신 편인데다 자식들을 전폭적으로 뒷받침해 주신 덕에 소년 시절부터 마음껏 책을 사서 읽고, 자유롭게 사색하며 자랐어요. 몸이 허약해서 요양도 해야 했고, 또한 일제의 징용을 피하기 위해서라도 한 스무 해 계룡산에 숨어서 독서와 습작을 계속했습니다. 물론 6·25전란 중에는 부산에 머물기도 했습니다만, 부모님이 공주 봉황산 기슭에 묻혀 계신 까닭에 계룡산을 떠날 수가 없었습니다. 동학사 일대는 선비의 서재처럼 깊숙하고도 아늑한 맛이 있어 더욱 좋았지요.박재화 : 선생님의 첫 작품이……?김구용 : 열일곱 살 무렵부터 장편 서사시 『백화白花와 그 선생』을 한 3년여 썼고, 「문학청년의 일기」라는 것도 썼습니다만……, 스스로도 마땅치 않아 동학사의 벽장 속에 처박아 넣고 잠궜더랬습니다. 광복 전 《조광朝光》지에 독자 투고로 시조가 실린 적 있으니, 남이 볼 땐 그 것이 제 첫 작품이 될 지도 모르겠네요.박재화 : 선생님은 근엄하고 진지하신 데다 스님 같은 인상이셔서 속인들이 항용 겪는 해프닝이나 우스개 같은 건 없으셨지요?김구용 : 아이쿠, 그건 오해올시다. 제가 깡마른데다 어눌해서 그러시는 모양인데, 실제론 별 우스운 일도 많았지요. 뭣보다도, 스님들에게 불경을 가르친 게 참 어색하고, 우습다 하겠습니다. 절에서 오래 공밥 얻어먹기 미안하여 노장스님 뜻을 따르다 보니 그리 된 것이긴 하지만, 보잘것없는 민간의 청년이 절의 스님들께 불경을 가르친다는 게 말이나 됩니까? 그리고 후배나 제자들을 여럿 중매했는데 거의 성사되지 않은 걸 보면 이상하긴 합니다.(웃음) 시를 쓰면서 소설가(김동리)를 통해 등단한 것도 그렇고……. 부산 피난 시절엔 어렵사리 군경원호처 기자로 일했는데, 노총각이면서도 처자가 있어야 월급을 더 받는다고 해서 주위의 권유대로 ‘결혼했고 자식도 둘’이라 거짓말한 적이 있습니다. 두고두고 찜찜했지요. 한때는 여성이 남성을 사랑하는 게 이해되지 않았습니다. 남자라는 게 괜찮은 구석이 하나도 없는 사납고 모자란 존재잖아요?! (웃음) 나중 일입니다만, 교수로 봉직하는 동안 신통하게도 학기 중엔 앓지 않다가 방학 때면 앓곤 하여 스스로도 이상하게 여겼습니다.박재화 : 김구 선생님을 존경하시어, 직접 찾아 뵈었다면서요?김구용 : 예. 1946년 봄 선생께서 공주에 오셨을 때지요. 종일 기다려 저녁에서야 그분과 이시영 선생의 시국강연을 들을 수 있었습니다. 그날밤 선생께서 묵으시는 동명여관으로 갔지요. 수행경찰관에게 편지 전달을 부탁하고 답장을 받아야 한다며 막무가내로 기다렸습니다. 편지란 게 실은 ‘선생님을 존경합니다. 붓글씨 한 폭 써주시면 보배로 삼겠습니다. 먹물, 붓, 종이도 준비해 왔습니다’란 거였어요. 다행히 허락이 떨어져서 방에 들어갔더니 중앙에 이시영 선생이 단정히 앉아 계시고, 대각선 방향에 백범 선생이 앉아 계셨습니다. 제가 절을 올리자 백범 선생이 맞절을 해오셔서 깜짝 놀랐습니다. 선생은 저에 관해 자상히 물으시곤 제가 불교를 믿는다 하니, 임정 시절 중국인 친구의 삼매三昧 체험담도 들려주셨어요. 제가 먹물과 종이를 꺼내려 하자, 당신께선 글씨를 써서 여관에 맡겨 놓을 테니 나중 찾아가라 하시곤 다른 얘기를 계속하십디다. 다음날 여관으로 가니, 선생께서 금강반야바라밀경오가해 첫머리인 함허 선사의 서설 한 구절을 써 놓으셨더라고요. 제가 제일 좋아하는 불경이라서 뛸 듯이 기뻤고, 감읍하며 받아왔습니다.박재화 : 선생님께선 ‘정약용의 저서와 김정희의 예술이 없었다면 이 강산이 참으로 적막했을 것’이라 하셨는데요?김구용 : 암요. 누구라도 그렇게 생각지 않겠습니까? 다 아시는 바와 같이, 다산 선생은 오랜 유배의 고통 속에서도 전혀 굴하지 않고 방대한 저작을 남기셨는데, 이로써 조선의 학문과 정책이 완성되었다고 할 수 있겠지요. 그런데 한 가지 짚어야 할 것은, 우리가 과연 그분의 위대성을 일찍 알아보고 그 학문을 제대로 연구하고 있느냐 하는 점입니다. 다산 선생의 비석은 광복후 미국사람이 세웠고, 추사 선생의 비석은 왜정때 일본사람이 세웠으니, 말 다했지요.박재화 : 완당 김정희 선생에 관해서 좀 더 말씀해주십시오.김구용 : 한마디로 완당은 선禪을 문학과 글씨로 작품화하신 분이라 하겠습니다. 우리는 추사의 저술이나 방대한 서예작품을 제대로 파악 못한 채, 일부는 외국에 팔려 가거나 이리저리 유실되고, 심지어 가짜도 나도니 한심하기 짝이 없습니다. 추사에 이르러 우리나라의 글씨는 완전히 새로운, 그리고 진실로 서예다운 서예로 자리잡았다 할 것입니다. 그리고 완당의 진면목을 이해하려면 그분의 수많은 별호들--노가老迦, 시불詩佛, 노연老蓮, 병거사病居士, 천축고선생天竺古先生, 육식두타肉食頭陀, 만화曼華, 나무삼보南無三寶 등등을 훑어보는 것이 첩경일 수 있다고 생각합니다. 한 가지 덧붙인다면, 제가 직접 완당의 진상眞像을 뵌 적 있는데, 관골 언저리에 마마를 앓으신 자국이 엿보이더라고요.구용 선생의 52세 때 그린 자화상과 글씨박재화 : ‘구용 김영탁丘庸金永卓’ 하면 시 외에 불경과 고문古文과 서도書道를 떠올리기 마련인데, 이번엔 그 우뚝한 붓글씨에 대해서도 듣고 싶습니다.김구용 : 여러분들이 좋아해 주시는 것뿐이지 내세울 만한 글씨는 아닙니다. 어쨌거나 붓글씨는 특히 심화心畫여서, 쓰는 사람의 마음씨와 정성이 그 글씨에 나타나게 돼 있습니다. 후배들에게 부탁하고 싶은 것은 모쪼록 국문 붓글씨를 고도로 예술화시켜 달라는 것입니다. 한글 글씨는 한문 글자보다 현대 조형예술과 통하는 점이 많습니다. 한글은 선, 원, 굴곡과 속력이 있어서 얼마든지 심상心像 구성이 가능하면서도 우리 고유의 전통미를 발휘할 수 있지요.박재화 : 선생님의 붓글씨는 ‘구용체丘庸體’라 불릴 만큼 독특하고 예술미가 뛰어난데, 어디서 누구로부터 배우신 건가요?김구용 : 하이구, 그런 말씀 마십시오. 구용체는 무슨……. 그리고 어떤 스승으로부터 정식으로 배운 바도 없습니다. 다만 어릴 적 금강산에서 지낼 때 그곳 스님들의 귀여움을 받으며 자라는 동안, 스님들을 따라다니다 보니 자연스레 배우게 된 거지요. 그분들은 솥 밑바닥 검정을 물에 풀어서 깡통에 담아 다니며, 칡을 짓찧어서 만든 대필大筆에 적셔서는 커다란 반석에 글씨를 맘껏 써대셨습니다. 그러는 것을 석필石筆이라 했는데, 석필로 글씨를 익혀야만 득력得力한다고 하셨지요. 그분들 흉내를 내며 자라다가, 절에는 유명 서예가들의 탁월한 글씨(현판, 고첩 등)가 많으니 자연히 친숙해지면서 안목이 좀 늘었다고 할까요. 특히 추사의 글씨는 여기저기서 자주 뵐 수 있었고, 볼 때마다 감흥이 일며 절로 탄복하지 않을 수 없었습니다. 서당개 삼년에 풍월 읊게 된 셈이지요.박재화 : 선생님께서 그동안 보아오신 선현들의 붓글씨에 대한 인상도 여쭙고 싶습니다.김구용 : 김생金生, 안평대군安平大君, 양봉래楊蓬萊, 한석봉韓石峯, 허미수許眉叟, 이창암李蒼巖, 김완당金阮堂, 조눌인曹訥人의 글씨는 각기 다른 창조입니다. 제각기 개성이 뚜렷해서 서로가 극치를 보여주지요. 이를테면 김생의 백월비白月碑는 고건高健한 깃발이 철벽鐵壁에서 나부끼고, 안평대군의 몽유도원기는 인간세상이 아닌 천산 선궁仙宮의 글씨인 듯합니다. 양봉래가 쓴 ‘봉래풍악 원화동천蓬萊楓嶽元化洞天’은 누가 퉁수소리를 희롱하면서 추는 춤이고, 한석봉의 해서楷書는 신라 곡옥曲玉처럼 건전하고 아담한 우리 고유미의 일면을 보여줍니다. 허미수의 전서篆書는 오래된 등나무 줄기들이 둥근 달에 뒤엉키어 생동하고요, 조눌인은 대단히 도저到底합니다. 이창암 글씨인 동학사 목각 현판은 초중량급이고, 완당은 격외선格外禪처럼 변화무궁해서 한 마디로 말할 수가 없습니다. 소위 글씨를 잘 쓴다는 달필, 능필能筆, 숙필熟筆은 얼마든지 있어요. 그렇지만 독특한 개성이 극치를 이룬 명필이라야 귀중한 것입니다.박재화 : 아, 그렇습니까? 만일 완당에 관하여, 다른 비판적 의견을 보탠다면 어떤 것이 있을까요? 평소 선현 대가라 하여 맹종하지 말고 달리 보는 훈련도 필요하다고 가르치셨기에, 굳이 올리는 말씀입니다(웃음).김구용 : 아이쿠, 제가 감히 어찌? 자꾸 그리 물으시니, 굳이 언급한다면, 한때 다음과 같은 의문을 지녔던 적은 있습니다. 즉 완당의 가필加筆은 서도사書道史에 없던 새로운 예술이고, 동서양의 예술교류를 앞당긴 면이 있는데, 그런 완당이 성달생成達生을 추키면서 ‘석봉石峯으로는 따를 수 없다. 석봉은 송설체松雪體에서 벗어나지 못했다’ 하신 게 이해되지 않긴 합니다. 석봉이 어떤 영향을 받았건 간에 그 글씨는 동국화東國化한 고유의 아름다움을 지니고 있기 때문입니다. 또한 ‘이원교李圓嶠가 평생 익힌 것은 왕희지의 위본僞本인 유교경遺敎經 따위였다. 실은 당나라때 경생經生들이 쓴 것이다. 진체晉體가 어찌 그 모양이겠느냐?’ 하신 것도 납득하기 어렵다 할까요. 이원교는 수백 년 내려온 송설체의 타성에서 벗어나려고 고심 노력한 분이니 말입니다. 그리고 완당은 창암 이삼만에 대해서는 전혀 언급하지 않았는데, 창암은 김생처럼 평생 공들여 중후고기重厚古奇한 큰 글씨와 약동하는 초서草書와 격조 높은 해서로써 일가를 이룬 분입니다. 완당이 아류인 권돈인權敦仁, 소치小癡, 우봉又峯, 석파石坡, 노천老泉 등에 대해서는 수차 언급하면서도 창암을 묵살한 것은 이해하기 어렵더군요. 뭐, 다 저의 좁은 소견에 지나지 않습니다만…….박재화 : 선생님께선 방대한 일기를 남기셨는데, 개인사적 고백록의 차원을 넘어 한국의 현대문학과 나아가 전통, 정신의 면면한 이면사로 평가 받습니다. 지적이면서 예민하고, 선비적이면서 자유자재한, 한 궁핍한 시인의 고독과 오뇌가 오롯이 전해온다는 거지요. 그런데 선생님께선 일기도 따로 청서하셨나요?김구용 : 아, 그게…… (웃음) 특히 부산 피난시절엔 필기도구나 종이도 귀한 시절이지 않습니까? 아무데나 조금씩 메모한 것을 나중 정서하는 거지요. 당시 동리東里 선생을 비롯한 여러분이 제 끼니를 걱정해주시곤 원고료라도 받을 수 있게 참 많은 애를 쓰셨습니다. 시 말고 때로는 잡문을 써야 했는데, 이를 위해서도 자연 일기를 청서하게 됐지요. 한 번은 제 일기장이 없어져서 황당한 적이 있는데, 뭐 사생활에 관해 무슨 비밀이라도 씌어 있어서 그런 건 아닙니다. 저는 남이 읽어서는 안 될 내용은 일기장에 쓰지 않는 편입니다. 남이 들어서는 안 될 말을 한다는 것부터가 실례이기 때문이지요. 제가 공명정대하다는 뜻이 아닙니다. 오히려 반대의 경우가 많지만, 그걸 굳이 숨기려 하지 않는 것뿐이지요. 즉 제 체험을 표현할 뿐 꼭 사실만을 기록하려고 하진 않습니다. 사실이란 그 당자에게만 중대할 따름이지 남이 볼 땐 그다지 중대한 것이 못됩니다. 일기도 글인 이상 그래야 마땅하다고 저는 생각해왔습니다. 아무튼 저의 보잘것없는 일기들을 두툼하게 훌륭한 책으로 엮어서 펴내주신 ‘솔’출판사 대표 임우기시인께 감사드릴 뿐입니다.박재화 : 불교와 문학에 관해서도 한 말씀 부탁드립니다.김구용 : 그건 실로 벅찬 주제인데요! 굳이 말씀하시니, 언젠가 제가 어느 절에서 열린 문학강연 때 했던 얘기를 대강 옮겨 보겠습니다.불교는 문학이 아니다. 하지만 문자를 떠나서 불교를 생각할 수는 없다. 불립문자不立文字란 말이 전해지기는 문자에 의해서였다. 대장경은 어느 종교 경전보다도 방대하다. 인도에서는 부처님이 설하신 원전이 이루어졌다. 중국은 중국 불교인 선종을 수립했다. 노장적인 전통은 선을 중국화하였다. 불교는 큰 영향을 끼쳐 중국 유교의 차원을 높였다. 그럼 우리나라는 어떠했는가.원효는 혼자서 세계적인 논論, 소疏를 썼다. 의상은 짧은 법성게法性偈로 화엄무진해회華嚴無盡海會를 남김없이 표현했다. 그러므로 법성게는 반야심경과 비교할 만하다. 이처럼 우리나라 옛 불교는 굉장하였다. 봉덕사 신종명神鐘銘과 사詞는 불교문학으로서 뛰어난 빛이다. 향가에서도 불교의 비중은 크다. 삼대목三代目이 전해졌다면 신라 불교문학은 우리가 상상도 못할 만큼 엄청난 것이었으리라. 고려때는 두 번이나 대장경판을 새겼고, 『염송』을 편찬했으니 불교문학이 대단했을 텐데 전하는 고려가요에는 불교문학이랄 것이 없다. 조선조가 수록하지 않았기 때문일까? 균여의 보현십원가普賢十願歌만 보아도 우리말 고려 불교문학이 없지 않았다.세종대왕께서 한글을 창제하사, 우리 최고 최대의 서사시인 월인천강지곡이 나왔으니 대 불교문학이다. 그러다가 겨우 심청전에서 불교 흔적을 약간 남기고, 황진이와 송도 망석중의 각본이 연출될 정도로 불교는 배척당했다. 엄격한 현실주의는 신앙을 잃고, 준엄한 제도는 꿈을 잃었으며, 지나친 관존민비와 당쟁갈등으로 나라는 쇠퇴하였다. 경허스님의 ‘참선곡’과 일련의 작품이 육당의 신체시보다 앞서 지어졌음이 확실하다면 불교문학일 뿐 아니라 근대시의 선구적 역할을 한 것이다.잇단 국난으로, 또 세종대왕에 이르러서야 한글이 창제되었기에 고대 우리말 불교문학은 대부분 인멸하였다. 그렇더라도 면면한 전통이 끊어질 리는 없다. 한용운의 『님의 침묵』과 미당의 『동천』은 우리 대표적 시문학인 동시에 불교문학이다. 언제나 우리의 훌륭한 점을 발견, 발전시킬 능력이 있어야겠다.박재화 : 부산 피난시절의 얘기와 그 밖에 젊은 날을 돌아보시면서 한 말씀 해주시지요.김구용 : 부산 시절요? 하이고, 그 끔찍했던 날들이라니……. 그렇지만 살아남으려고 다들 몸부림쳤던 날들을 잊어서는 안 되겠지요. 동리 선생 내외분과 박용구 선생 내외분의 사랑을 잊을 수 없고, 이형기 시인 등에게 참 폐도 많이 끼쳤습니다. 당시 저는 굶기를 밥 먹듯 했고, 갈아입을 옷이 없어 세탁이나 목욕도 못했는데, 그 많은 분들의 무조건적이면서 도저한 보살핌과 우정이 없었다면 살아남지 못했을 것입니다. 어쨌거나, 그 엄혹한 시절에도 서로 위하는 마음과 도타운 정이 가없이 흘렀음은 요즘 세대도 본받아야 할 것입니다. 젊은 날을 돌아보면, 일찍이 금강산 입구에서 과수원을 경영했으면 하던 날도 있었지만, 나중엔 그저 하루에 원고 두 장, 독서 30분, 공부 한 시간만이라도 할 수 있는 직업을 가졌으면 하고 간절히 바랐었습니다. 이를테면 책방이나 하려고 했었는데…….(웃음)박재화 : 얼마 전 선생님께서 사시던 동선동의 아담한 한옥을 찾았으나 도무지 찾을 수가 없었습니다. 일대가 죄다 3, 4층짜리 양옥으로 바뀌었더군요. 가끔 막걸리를 사러 들렀던 구멍가게도 보이질 않았습니다.김구용 :그래요? 그 집은 1960년대 중반부터 살며 아이들을 길렀던 정든 집인데……. 그리고 가겟집 주인은 프랑스 유학까지 다녀왔다는데 티가 나지 않을 뿐더러 평소 소탈하면서도 내면이 꽉 찬 분처럼 보였지요. 부부간에 금슬도 좋으면서 그저 평온한 일상을 즐기는 모습이 참 보기 좋았습니다. 그나저나 점占집 등을 볼 겸 그 일대가 일본 젊은이들이 즐겨 찾는 곳으로 바뀌었다니, 기분이 묘하네요. 뭐, 한편으론 개방적이고 활기찬 분위기일 것 같긴 합니다만.백담사 구용시비 앞박재화 : 화제를 돌려보겠습니다. 후배 시인들이 어떤 시를 쓰기를 바라시나요?김구용 : 제가 평소 강조하던 바가 ‘예술의 힘은 거짓에 있다’ ‘기적은 예술에 있어서는 상식’ ‘문학 하려면 독해야 한다’는 거였는데, 부디 이 점을 명심하고 창작에 매진하셔서, 인생을 여러모로 겪은 노인이 유심히 읽을 시를 써주셨으면 합니다.박재화 : 마지막으로, 선생님께서 만드신 행문회杏文會 회원들과 후학들에게도 한 말씀 해주시지요.김구용 : 뭐, 잘들 알아서 하실 텐데……. 암튼 문인으로서 각자 고독한 가시밭길을 걸을 수밖에 없지만, 그런 가운데 서로 보듬으면서 인정 넘치는 교류를 이어갔으면 합니다. 피난지 부산에서 많은 문인들이 극한절망 절대비참 속에서도 참으로 눈물겹게 뜨거운 우의를 나눴단 것을 기억해주십시오. 언젠가 재화 씨가 우리집에 왔다가 내가 없으니까 역시 헛걸음한 강우식 시인을 태극당 앞에서 만나선 길가에 쪼그리고 앉아 대화하던 장면, 고정욱 작가를 업고 월탄 선생 묘소를 오르내리던 장면, 백담사의 내 시비 제막식을 마치고 귀경하는 차 안에서 홍성란 시인과 장시간 도란도란 얘기하던 장면 등이 떠오르네요. 또 김민정 시인이 가족들과 함께 우리 나들이에 참석하곤 하여 가족적인 분위기를 만들어주던 광경도 잊을 수 없습니다. 다들 그런 태도를 오래 간직해주시면 고맙겠습니다. 참 장종권 시인이 내 이름을 건 문학상 제도를 운영하고 있던데, 고맙기 짝이 없습니다만, 한편 저로선 면구스러운 일입니다. 그저 어려운 여건에서 귀한 일을 하는 만큼 큰 열매를 맺었으면 좋겠습니다.박재화 시인은 1951년 충북에서 출생하여 대전고와 성균관대 경영학과 및 동 대학원을 졸업했다. 1984년 《현대문학》에 「도시의 말」 연작으로 2회 추천 완료했으며, 시집으로 『도시의 말』, 『우리 깊은 세상』, 『전갈의 노래』, 『먼지가 아름답다』 등이 있다. 기독교문학상, 성균문학상, 다산금융상 등을 수상했다. 현 두원공대 교수이다.구용 선생 댁 골목
리토피아 100호(아라쇼츠 50호) 발행 기념식 '어흥백호' 대성황리에 진행
+5

계간 리토피아 100호 발간, 계간 아라쇼츠 50호 발간 기념식 '어흥 백호'가 2025년 11월 29일(토) 오후 3시 인천 송도 '쎄서미 뮤지엄에서 치러졌다. 이 자리에는 25년 동안 계간 리토피아를 지켜온 편집위원과 필진, 그리고 리토피아 가족들이 참석했다. 이 기념식은 연수국악협회(이향희 회장) 풍물팀의 신명 나는 풍물 연주로 시작되었다.<축사 강우식 시인><축사 문효치 시인>제1부 축사에서 강우식 시인은 ‘장종권 시인의 뚝심이 리토피아를 오늘까지 이끌고 왔다’고 치하했으며, 문효치 시인은 ‘경제적 부담을 극복해가며 시인들에게 훌륭한 지면을 제공해온 리토피아’의 공을 거듭 강조했다.<인사말과 내빈소개. 장종권 대표>장종권 주간은 인사말에서 ‘이 자리는 25년 동안 리토피아에 온갖 성원을 아끼지 않은 리토피아 가족들을 위해 준비했다. 리토피아 100호 특집도 100분을 소개하는 것으로 채워졌다. 흔쾌히 초대에 응해주신 분들께 진심으로 감사드린다. 이후에도 리토피아는 새로운 길을 모색하며 즐겁고 행복한 문학의 길을 함께 걸어가고자 한다.’고 말했다.<창작동시 낭송, 장이룸 양><바이얼린 연주, 장이언 양><문화예술소통연구소 홍보대사 이미미 소프라노 위촉장 수여식>이어 초등학교 어린이 장이룸 양의 창작동시 낭송과 장이언 양의 바이얼린 연주가 뜨거운 박수를 받았다. 박미경 시인의 노래 한 곡과 이현, 김인숙, 정치산 문동섭 씨의 시낭송에 이어, 제1회 폰카시공모전 입상자 시상식(대상 신은하, 최우수상 김영숙, 장금이)이 진행되었다.그 사이에 인터비디 소속 글로벌 소프라노 이미미 성악가애 대한 '어흥백호'와사단법인 문화예술소통연구소 홍보대사 위촉장 수여식도 진행되었다. 2015년 홍보대사로 위촉되었던 가수 신초아 씨 이후 두번째이다.<가스펠가수 김영옥 목사의 '직녀에게', '사랑아'><인터비디 엔터테인먼트 소속 글로벌 소프라노 이미미(문소연 홍보대사)의 '넬라판타지아'와 '그리운 금강산'><젊은 유망 가수 R.RIFE(박상일)의 'Pluto'><전 희자메 멤버 최미례의 '실버들'과 '왜 말못해', 리토피아창작시노래 '애월포구'>제2부는 축하공연으로 꾸며졌다. 가스펠가수 김영옥의 ‘직녀에게’를 시작으로 ‘INTER BD ENT 소속 유망가수 R.Life(박상일)의 자작곡 ‘pluto’와 ‘ring of saturn’이 뜨거운 박수를 받았다. 또한 소프라노 이미미의 ‘넬라판타지아’와 ‘그리운 금강산’이 박수갈채를 받으며 무대를 뜨겁게 달구었다.마지막 무대는 전 희자매 멤버인 최미례의 ‘실버들’과 ‘왜 말못해’였다. 그 외에도 리토피아 창작시노래 신곡 3곡이 최초 발표되었으며, 김정하, 이홍주, 최인경, 조아진, 이이다 등의 가수들이 열창을 벌였다. 인천안무가협회장인 무용인 송성주의 ‘한량무’에 흠뻑 빠져들기도 하였다. 공연장의 1, 2층을 빼곡하게 메운 이번 행사에는 문인들만이 아니라 다양한 예술가들과 나유성 대한노래지도자협회 대표, 신영학 회장을 비롯한 ‘인터비디’ 가족들도 모두 참여하여 공연 분위기를 고조시키는 등 모두가 하나가 되어 즐긴 무대였다.<박미경 시인의 '민들레 홀씨 되어'><인천안무가혐회장 송성주의 '한량무'>초대손님 100분 외강귀병, 강김구, 강용현, 강우식, 고나연, 고명철, 고은산, 권 순, 권영임, 권채운,김광옥, 김국현, 김동진, 김밝은, 김삼환, 김영덕, 김영숙, 김왕노, 김유석, 김인숙,김정자, 김중일, 김현숙, 김현정, 김흥기, 김희자, 나왕수, 나유성, 남태식, 문동섭,문정숙, 문효치, 박미경, 박익흥, 박 일, 박재화, 박철웅, 박하리, 백우선, 서경애,손현숙, 신미균, 신연수, 신영학, 신은하, 신현우, 안성덕, 안원찬, 유시연, 유창호,윤의섭, 이성필, 이소영, 이연재, 이외현, 이유정, 이은란, 이채민, 이현서,이 현,장금이, 정 겸, 정무현, 정치산, 정휘영, 조판곤, 조 희, 지하선, 최성진, 최춘희,한성수, 한재언, 한정석, 허문태, 황성일, 홍성란 외.가족/정기옥, 장세욱, 장세인, 홍선미, 서보람,초대가수/김영옥, 김정하, 박상일(R.LIfe), 송성주, 이미미, 이이다, 이향희 외 5명,이홍주, 조아진, 최미례, 최인경,기술감독/김경석, 이규현.후원참여/김내동,김덕순, 김만호, 김성규, 김용균, 김차영, 김혜정, 박종부, 은정, 이규호,이노현, 조석구, 최서연, 허청미,(이 외 후원금 보내주신 분들은 참석하신 분들입니다.)<대한가수협회부천지회장 가수 조아진의 리토피아창작시노래 '달의 실연', 타이틀곡 '괜찮다'><가수 김정하의 리토피아 창작시노래 신곡 '춘포역'><연수국악협회(이향희 회장)의 풍물><가수 이홍주의 리토피아 창작시노래 신곡 '천년째'><가수 최인경의 리토피아 창작시노래 신곡 '담쟁이'><제1회 폰카시공모전 수상자들(대상 신은하, 최우수상 김영숙, 장금이)과 심사위원들(안성덕, 유창호, 남태식, 손현숙)><제1부 사회 이성필 시인><제2부 사회 이외현 시인><3개월 동안 '어흥백호' 기념식과 축하공연을 총괄 지휘해온 박하리 부주간>'어흥백호' 준비위원안성덕, 남태식, 손현숙, 박하리, 이외현, 정치산, 이성필, 배아라, 황성일
원조 걸그룹 ‘희자매’ 멤버 최미례

글 이외현(시인, 문소연 이사)가수 최미례는 1978년 3인조 ‘희자매’로 데뷔한 원조 걸그룹 출신이다. 당시 ‘희자매’ 첫 앨범 타이틀곡 〈실버들〉은 지금까지도 많은 사랑을 받는 명곡이다. ‘희자매’는 1970년대 중반 인순이를 중심으로 결성되어 〈실버들〉을 히트시키며 선풍적인 인기를 누렸다. 그러나 인순이의 솔로 독립 이후 여러 번의 멤버를 교체하며 1990년대 말까지 활동했다.그녀는 홍천에서 태어나 서울에서 성장했다. 노래를 잘 불러 다섯 살 때부터 동네가수로 불렸는데 노래 솜씨는 농악대의 상쇠로 창도 잘 하시던 아버지에게서 물려받은 것으로 보인다.그녀는 초등학교 시절부터 가수를 꿈꾸었으며 매일 밤 잠들기 전에 예쁜 공주 드레스를 입고 화려한 무대에서 노래하며 춤추는 상상을 하며 잠이 들곤 했다고 한다. 고교 2학년 때 작곡가 최창권 선생의 피아노 반주에 맞추어 〈아침이슬〉을 부르고 오디션에 통과했다. 그 뒤 여성 트리오의 일원으로 무교동 ‘산수갑산’의 무대에 오르기 시작했으며, 학교를 졸업하고도 4년 정도 무대에 서다가 이후 결혼했다.그녀의 경력은 다양하다. 그룹활동을 하다가 솔로로 전향한 것은 여럿이 함께하는 그룹 활동이 재미있고 함께하는 즐거움도 있었으나, 자신만의 독특한 개성을 살려 솔로로 활동하는 것이 꿈에 부합하는 일이라고 믿어 혼자 하게 됐다고 한다.결혼 후 싱어롱으로 유명한 전석환 선생의 보조가수로 따라다니며 노래하다가, 청량리 맘모스나이트클럽의 합창단원으로 활동을 시작했다. 얼마 후에는 타워호텔 나이트클럽 전속합창단의 단장을 맡기도 했다.잦은 멤버 교체로 어려움을 겪던 ‘희자매’의 멤버로 입단한 것은 1994년이다. 리더 김재희를 중심으로 최미례, 강애희의 세 사람이 뭉쳐 밤무대에 서기 시작했으나, 멤버가 또 바뀌자 그녀는 ‘희자매’를 나와 1997년 솔로로 독립했다.1998년에는 기타리스트 장태산과 7인조 록 그룹 ‘하늘과 땅’을 조직해 밤에는 광명시 나사나이트클럽 무대에 서고 낮에는 공연 활동을 펼쳤다. 2000년부터 인천 간석오거리 근처에 ‘아름다운 세상’이라는 라이브카페를 개업해 운영하기도 했다.2006년부터 10년간 노래강사로 활동하는 한편 ‘코스모스 유람선’에서 피아노를 치며 노래를 부르기도 했다. 계간지 《리토피아》의 대표가수로 시인들이 쓴 시에 곡을 붙여 발표하기도 했다. 2008년부터 2019년까지 10장의 옴니버스 음반을 제작해 발표했다.그녀는 자신의 노래 중 〈실버들〉을 가장 자주 부르며, 개인적으로는 김추자의 〈님은 먼 곳에〉를 그 다음으로 자주 부른다고 한다. 또한 어렸을 때부터 이미자나 패티킴을 존경해 왔다고 한다.그녀의 앞으로의 목표는 아름다운 노랫말로 아름다운 노래를 만드는 것이다. 노래 〈왜 말 못 해〉는 그녀의 그룹사운드 시절을 엿볼 수 있는 곡으로 시원한 샤우팅과 파워풀한 창법이 대중들을 사로잡고 있다. 이 곡과 연결되는 〈갱년기〉는 그녀가 갱년기를 겪으면서 느낀 바를 곡으로 만든 노래이다. 여성들이면 누구나 공감할 수 있는 애절함이 잘 담겨 있다. 아침에 침대에서 가사가 떠올라 순식간에 썼다고 하며, 김충식 작곡가도 이 노래를 듣자마자 피아노로 연주했으며 즉시 곡이 만들어졌다고 한다.그녀는 갑상선암으로 힘들었던 경험 때문에 ‘NK세포 활성화 프로젝트’에 참여해 암을 이기고 면역력 높이기에 나서기도 했다. 그녀는 수십 년간 밤무대 가수로 활동하면서도 가요 음반을 취입한 것은 〈갱년기〉가 처음이다. 2017년부터 인천 연수구청 근처에서 ‘희자매의 7080 라이브카페’를 운영하며 노래를 부르고 있다.그녀는 솔로로 전향해서 〈갱년기〉, 〈왜 말 못 해〉, 〈내 사랑 강원도〉, 〈멋진 밤〉으로 현재 열심히 활동하고 있다. 주말에는 강원도에서 농사를 짓기도 하고 제빵에도 관심이 있어 제빵학교에 다니기도 했다.최미례 프로필1978년부터 건전가요 보급 창시자인 대한노래부르기중앙회 창립자 전석환과 각 기관 연수원교육 활동.(농협연수원, 경찰대연수원, 국방부연수원 등). 1994년도 여성그룹 ‘희자매’ 멤버로 활동(대표곡 〈실버들〉). 1998년도 그룹사운드 ‘하늘과 땅’ 리드싱어. 노래지도사로 각 문화센터 10년 이상 강의. 계간 리토피아 ‘시를 노래하는 사람들’ 대표가수이자 작곡자. 시노래 〈누부야〉, 〈마지막 화살〉, 〈자작나무숲에서〉, 〈보라보라보라〉, 〈바다를 여네〉 등 작곡. 2018년 싱글 앨범 발매. 타이틀곡 〈갱년기〉, 〈왜 말못해〉, 〈내사랑 강원도〉, 〈멋진 밤〉. 가요채널 가요쇼에 〈갱년기〉, 〈왜 말 못 해〉 연속방송 중. 각종 가요 프로그램에 출연 중. 유튜브채널 ‘최미례의 청춘열차’ 생방 진행. FM라디오 다수 출연. 보이는 라디오 CBM ‘최미례의 달콤 상큼’ 생방 토크쇼 진행. FM라디오 다수 출연. 현재 인천 연수동에서 ‘희자매’ 라이브 운영. 유튜브 ‘가수 최미례 티비’ 개설.
김복근 시조인의 단시조집 '천지삐까리' 발간

숲속의 나무들이 가마이 서있는거겉제박상틔우는 이바구꽃이 ‘천지삐까리’다겡상도 토박이말로 100수 수록/입말로 읊조리고 3장 4음보 지켜/시조의 새로운 미학 개척 가능성?숲속의 나무들이 가마이 서있는거겉제그속에 들어가보모 온갖말이 다떠돈다잎사구 주디이열고 박상틔우는 이바구꽃-김복근, 「천지삐까리」 전문김복근 시조인의 단시조집 『천지삐까리』가 지난 7월 8일 도서출판 경남에서 발간됐다. ‘겡상도 토박이말로 읊조리는 단시조 100선’이라고 단시조집 앞표지 왼쪽 위에 달아 이 단시조집의 내용이 한숨에 읽힌다.1장 ‘눈티가 반티 됐네’에 「니캉내캉」, 「난리버꾸」 등 20수, 2장 ‘박상 틔우는 이야기꽃’에 「천지삐까리」 등 20수, 3장 ‘오늘이 무신날인지 아능기요’에 「물고매」, 「초로(草露)」, 「초로(初老)·1」, 「초로(初老)·2」 등 20수, 4장 ‘선머스마 마실가듯’에 「부석에 군불을 넣다」, 「가아가가아가」 등 20수, 5장 ‘고마해라 안쿠나 쫌’에 「에나」, 「문디이」, 「서울말 숭을내모」 등 20수. 모두 100수다.단시조 제목이 하나하나 재미있다. ‘겡상도 토박이말'이기 때문이다. 또 어려서부터 입에 배인, 살아있는 말이기 때문에 입말과 글말이 어긋나 애써서 리듬을 따라서 시를 써가려고 하지 않아도 된다. 이러한 점을 고려하면 김복근 시조인의 『천지삐까리』는 눈길을 끌만하다.인터넷 포털 사이트 ‘네이버’ 국어사전을 검색하면, ‘천지삐까리’는 천지(온 들판)에 있는 삐까리(볏가리)란 뜻으로 많음을 강조하기 위해 같은 뜻의 말을 중복 사용하여 매우 많다는 것을 강조한 말입니다, 라고 풀이하고 있다.그의 단시조집 『천지삐까리』의 간판으로 내세운 단시조 「천지삐까리」를 보자. ‘숲속의 나무들이 가마이 서있는거겉제’ 라고 화두를 뚝 던지며 묻는다. 하지만 ‘그속에 들어가보모, 온갖말이, 이바구꽃이 다떠돌고, 잎사구 주디이열고 박상틔운다’ 라고 읊조린다. 어찌 가마이 서있겠노. 아마도 숲속의 나무들도 분명하게 겡상도 토박이말로 박상틔우듯이 이바구꽃을 피웠겠지. 겡상도 토박이말 특유의 억양이 한몫했다면 그날 밤 숲속 나무들, 잠은 다잤다???한 가지 더. 그는 단시조 「천지삐까리」에서 입말을 내세워 리듬이 말하듯이 살았고, 3장 4음보의 우리 전통시조 가락이 지켜져 또 다른 차원의 시조 미학이 만들어진 것으로 보인다.김복근 시조인그는 머리글 ‘토박이말로 시조 읊조리기’에서 “이 시조집은 몇 가지 특징을 갖고 있다.첫째, 겡상도 토박이말을 살리기 위해 애를 썼다.둘째, 띄어쓰기는 『노산시집』(1932)처럼 말할 때의 관습과 글쓴이의 호흡률에 따라 표기했다.셋째, 구어체로 쓴 시조가 많아 눈으로 읽기보다 입으로 소리 내어 읊조려야 제맛을 살릴 수 있다.넷째, 대일항쟁기, 일제의 시조와 조선어 말살 정책에도 우리말과 우리글 우리 얼을 꿋꿋하게 지켜온 문화 독립운동가들의 옥중 시조를 보면서 경외의 마음을 갖게 된다.다섯째, 인공 지능 시대 챗GPT와 차별화되는 시조를 쓰려고 하면 토박이말 사용이 유효할 것으로 예견된다”라고 했다.국립 국어사전박물관건립추진위원회 공동대표로 활동하고 있는 김복근 시조인은 표준어 중심 언어 정책의 모순점을 지적하고, 지역 토박이말(방언)을 살리기 위해 『천지삐까리』를 저술했다고 한다. 독자들은 겡상도 토박이말로 쓴 시조가 한결같이 재미있다는 반응이다. 보석같이 아름다운 우리말과 우리글을 제대로 전승하면서 시조의 새로운 언어 미학을 개척했다는 평가를 듣고 있다.